对于想要学习动漫专业的学生来说，以下几个专业方向是比较容易上手且有趣的：

动漫制作基础：

这是动漫专业的入门课程，涵盖了动漫的构成、制作流程、常用工具和软件等方面的知识。学生可以通过这门课程了解从脚本编写到最终渲染的制作各个环节。

人体结构与动态：

这门课程对于学习角色设计和表现至关重要，学生将学习人体构造、骨骼结构和肌肉组织等方面的知识，并将其应用到角色设计中。

动画剪辑与后期制作：

这是动漫专业的核心课程之一，学生将学习动画基础、关键帧、色彩管理、特效合成等知识，并涉及音乐、声音效果等后期制作内容。

人物造型与设计：

这门课程旨在培养学生的创造力和设计能力，学生将学习人物造型设计、面部表情设计、服装设计等方面的知识。

数字绘画技巧：

这是一门实用选修课程，将教授学生数字绘画的基本技巧，适用于手绘动画或数字绘画。

2D 动画：

学习传统的2D动画技术，如关键帧动画、中间画绘制、动画原理等。

3D 动画：

探索3D建模、动画、渲染等方面的知识，使用3D软件创建动画。

故事板和剧本创作：

这些技能对于动漫制作非常重要，学生将学习如何构思和制作动画的故事板和剧本。

平面设计基础：

这门课程有助于学生了解平面设计的基本概念和技能，为将来的动漫设计工作打下良好基础。

插画专业：

注重培养艺术绘画技能和创作能力，学习绘画、素描、色彩应用和创作理论等，非常适合对漫画插画感兴趣的学生。

根据以上推荐，以下是一些建议的专业方向：

动画专业：涵盖动画原理、二维和三维动画制作、剧本创作、角色设计、场景构建等多个方面。

数字媒体艺术专业：关注于数字艺术和动画制作，学习使用计算机软件和工具创建动画、角色设计、场景构建和故事叙述等方面的技能。

影视后期制作专业：涉及到影视作品的后期处理，包括色彩校正、音效设计、特效合成等。

视觉传达设计/平面设计专业：专注于视觉传达和平面设计技巧，涵盖了色彩理论、排版设计、插图和图形设计等方面的知识。

插画专业：注重培养艺术绘画技能和创作能力，学习绘画、素描、色彩应用和创作理论等。

选择哪个专业最好学，需要根据个人的兴趣、职业规划以及学习资源等因素进行综合考虑。建议可以先选修一些基础课程，了解自己的兴趣和擅长领域，然后再选择更专业的方向进行深入学习。