电影道具专业主要学习以下内容：

文学艺术修养和历史知识：

理解不同历史时期有关道具的样式和设计，以及它们在历史和文化背景下的意义。

电影艺术基本知识：

学习电影制作的基本流程和各个环节，特别是道具在电影中的功能和作用。

道具样式和设计：

研究不同电影类型和风格中的道具设计，学习如何根据剧本和导演的意图制作合适的道具。

领导能力：

学习如何组织和安排道具员的工作，确保道具部门的运作顺畅。

实践操作：

通过实际操作，如制作、修复和使用道具，来提升专业技能。

影视制作技术：

了解并掌握影视制作中使用的各种技术，如特效、化妆等，以提升道具的真实性和吸引力。

团队合作：

学习如何与导演、演员、摄影师等其他团队成员协作，确保道具与电影的整体风格和叙事保持一致。

影视模型基础课：

学习影视模型、材质、灯光、渲染的要求和流程规范，掌握影视模型制作规范和布线要求。

高精道具模型设计师班：

学习高精次世代制作流程和规范，掌握高精次世代道具模型制作方法和技术。

舞台设计：

学习如何设计和制作适合电影、电视剧和其他舞台表演的道具，包括场景布置、道具选择、色彩搭配等。

戏剧影视美术设计：

涵盖布景设计、服装道具设计等与电影道具学紧密相关的领域。

数字多媒体艺术设计：

包括影视特效与游戏特效制作，适合对特效设计感兴趣的创意人才。

影视后期制作专业：

为电脑特效的学习提供支持，包括剪辑、包装等方面。

动漫影视特效设计专业：

学习内容包括动画和特效制作，计算机编程也是必要技能。

电影制作专业：

专注于电影制作结构、拍摄、剪辑、音效设计、特效制作等，培养电影制片人的技能。

戏剧学专业：

研究戏剧和影视的理论、评论、编辑、艺术管理等方面的知识，对于理解电影道具在戏剧和影视作品中的作用有帮助。

环境艺术设计、室内设计、平面设计、建筑设计：

这些专业虽然与电影道具制作不直接相关，但通过专业相关人的带领能进入剧组工作，也可以作为学习电影道具制作的途径。

影视特效或动画设计：

涵盖计算机图形学、3D建模、动画原理、特效制作等课程，为成为专业的电影特效师打下基础。

这些课程通常结合理论学习和实践操作，旨在培养学生掌握从基础到高级的道具设计、制作和管理技能。选择具体专业时，可以根据个人兴趣和职业规划来决定。