大学书法专业的课程设置应当全面涵盖书法的基本理论、技法、历史、文化等方面，以培养学生的综合素养和专业能力。以下是一个合适的书法专业课程设置方案：

基础课程 （10-12学分）

篆书：

学习篆书的基本笔画、结构和创作方法。

隶书：掌握隶书的基本笔画、结构和创作技巧。

楷书：学习楷书的基本笔画、结构和创作规范。

行书：了解行书的特点、笔画和创作方法。

草书：学习草书的笔画、结构和创作技巧。

篆刻：掌握篆刻的基本技法和创作流程。

古代汉语：提升古汉语阅读和理解能力，为学习书法理论打下基础。

中国书法史：系统学习中国书法的发展历程和重要流派。

书法美学：探讨书法的美学特征和审美价值。

书法文化常识：了解书法相关的文化背景和历史知识。

专业课程 （15-18学分）

书法创作：

学习书法创作的基本方法和技巧，包括临摹、创作实践等。

篆刻临摹与创作：深入学习篆刻的临摹和创作技巧。

五体书历代经典作品赏析：欣赏和分析历代五体书的经典作品。

书法教育史：了解书法教育的发展历程和现状。

金石学：学习金石学的基本知识和研究方法。

文献目录学：掌握文献检索和资料查询的基本方法。

历代书论与历代印论：系统学习历代关于书法和篆刻的论著。

中国印学史：深入了解中国篆刻艺术的发展历程。

选修课程 （5-10学分）

国画：

学习中国画的创作技法和欣赏方法。

美术理论：了解美术的基本理论和方法。

写意花鸟画欣赏：学习写意花鸟画的创作和欣赏技巧。

诗词格律及楹联基础：学习诗词的格律和楹联的创作方法。

书法临摹与创作实践：通过临摹名家作品和创作实践，提升书法创作能力。

碑帖撰写：学习碑帖的撰写技巧和注意事项。

艺术签名设计：掌握艺术签名的设计和创作方法。

书刊校对和编辑：学习书刊的校对和编辑技巧。

公共课程 （5-10学分）

艺术概论：

了解艺术的基本理论和方法。

美学：学习美学的基本知识和方法。

设计基础：掌握设计的基本原理和方法。

外语：一般需要掌握一门外语，以适应国际化的需求。

实践与应用课程 （5-10学分）

名家作品临摹与真伪鉴定：

通过临摹名家作品，提升书法技艺和鉴赏能力。

碑帖撰写：学习碑帖的撰写技巧和注意事项。

艺术签名设计：掌握艺术签名的设计和创作方法。

书刊校对和编辑：学习书刊的校对和编辑技巧。

其他课程 （5学分）

科学研究和实际工作能力培养：

培养学生的科学研究能力和实际工作能力。

社会责任感和职业道德教育：增强学生的社会责任感和职业道德意识。

以上课程设置方案旨在全面培养学生的书法专业素养和综合能力，建议根据具体学校的教学资源和学生需求进行适当调整。